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“我拍完《敲开天堂之门》，然后在纽约、波士顿领了奖，一点都没有耽搁，立刻回国，但是飞机晚点，这个，我就没有办法了！”</p>
大概解释了一下自己的行程。</p>
“《敲开天堂之门》？”</p>
“哦，是美版的，他们看上了本子，想让我改编成更适合美国口味的电影，我同意了！”</p>
“…好吧，可能在你看来，这些事很简单的东西。”</p>
撒呗宁有点无语，电影这种东西很吃文化底蕴，东方流行的，西方人很有可能看不懂…</p>
所以，漫威电影能通杀全世界，剧情简单啊！</p>
……</p>
剩下的时间算是小白的个人专场。</p>
“其实喜剧想让观众发笑很简单，大人逗小孩，之所以哈哈大笑，因为小孩子的所有算计、所有反应都在大人的预期之中，而他们却一点也不知道。大人享受的是玩弄他人于股掌之间的优越感。虽然没有恶意，其实是挺残酷的——可这也正是喜剧片让我们开心的办法之一。”</p>
“笑，其实是在表达一种优越感。当我们在看到一个人或一件事后感到了差势，就会发笑。简单说来就是要有人倒霉！”</p>
“每一部经典的喜剧作品都在充分展现着这一点，卓别林的滑稽，憨豆的糗事，被Jerry各种蹂躏的Tom猫，坐在轮椅上不愿起来的范伟，简直不胜枚举。相同的道理，幽默的核心为什么是自嘲？</p>
因为自嘲便是以一种低姿态来激发你的优越感，以便博你一笑。”</p>
“小子，从今天开始，你就是华府的低等下人，9527就是你的终身代号。开始做事！”</p>
“这个是《唐伯虎点秋香》里面的一段对白，也是唐伯虎进华府的第一天，武状元对他说的一句话。这一刻，就像看一本正经过娃娃家的小朋友一样，观众心里乐开了花，知道好戏要上演了！</p>
华府的芸芸众生不知道华安是唐伯虎，而观众是知道的，这在电影创作中，叫全知视角。喜剧用全知视角，是让观众有“剧透”的优先权，能够“俯视”角色，像笑看红尘的高人一样，看着剧中人物被欲望所困、受贪婪驱使、为虚荣所累——能不开心吗？”</p>
“《唐伯虎点秋香》的整个故事架构虽照搬《三笑》，却把华府从书香世家变成鸡飞狗跳的菜市场。各色人物在被命运地摆布的同时却浑然不知，如脱轨的列车一般，盲目的碰撞，上演了层出不穷的尴尬。而观众在不怀好意地围观中，捧腹大笑。”</p>
“从这个角度来说，所以，笑不是喜剧的境界，荒谬感才是。</p>
“据说卓别林先生终生为抑郁症所困，他去找医生，医生建议他多看小丑演出，说：“你会忘掉那些不开心。”但卓别林说：“我就是那个让你们开心的小丑。”</p>
所以有人说，喜剧是一种残酷的艺术。”</p>
“所以喜剧大师大多都是从“我本身是滑稽的“这一个角度入手，让大家感同身受，然后去嘲弄庄严的东西。卓别林先生喜欢扮成希特勒就是如此！”</p>
“但是，喜剧有一项先天弱势，地域性，特别是电影有了台词之后！”</p>
“扎根在本土的喜剧，很多东西只有我们自己人才懂！”</p>
“辰龙大哥曾经说过一句，功夫片可以打进好莱坞，发哥的演技可以让他在亚洲范围内走红，但是香港喜剧，就只能在香港！”</p>
“我很同意这句话，《泰囧》、《心花路放》包括我的好几部古装喜剧，在北美，压根就没有引进的！”</p>
“因为他们不懂我们的笑点！他们也不屑去了解！”</p>
“所以，我们尝试喜剧+功夫！”</p>
“效果很好，老美开价1200万美元想买版权，被我拒绝了，但是我把发行交给了他们，大家等着看好了，《功夫》的海外成绩会让你们震惊的！”</p>
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