第四百二十三章 人是习惯的奴隶，冰与火之歌碰撞（上）

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色彩是无声的语言，也是最直接且最有力量的画面语言。</p>

注定，全港电影人要被吴老师上一堂生动的蓝灰冷调的专业课。</p>

最起码，此时的徐尅、吴雨森等电影人都没心思去考虑其他问题，吹毛求疵，全都如小学生打农药一样的认真盯着荧幕。</p>

他们已经全身心的投入进吴孝祖营造的这个故事里。</p>

贺超琼叠着腿，左手垫着右手放在腿上，伸开五指，露出红色指甲，长长短长长。</p>

目光则略过人头，定格在前排吴孝祖的身上。微微一笑，自己这位“军师”越厉害，自己成功的可能性也就越高。</p>

电影厅内。</p>

许多影评人都在涂涂抹抹的记录，每个人都感觉身子颤栗的激动。上一次有这种感觉的时候，还是看《一个字头的诞生》！</p>

那部戏是结构的变化，这部戏，则真的是色彩、光影的创新和大胆尝试。</p>

大师？</p>

许多人都面露复杂。</p>

陈柏笙、余乘两人则是欣喜的对视一眼。吴孝祖能够获得金像奖，本就是他们为首的电影人捧出来，他越好，他们的功劳就越大！金像奖的影响力也会越来越大！</p>

二十几岁身体还无比强健的吴大师……别说射书，他能射落一切！</p>

港岛出一位有国际影响力的导演，这对于余乘、陈柏笙这些人来说，绝对是有利无害！</p>

不得不说，吴人渣这个三观不正自私自利的无耻之徒在港岛的人设真的很成功。互联网时代没来临之前，相信他会和很多“德--艺-双-飞”的老艺术们一样洗白自己。</p>

李瀚翔、胡金诠两位前辈更是十分用心的看着电影。</p>

李黑子此刻大有一种，得徒如此，师傅何求……什么</p>

？吴孝祖不是他徒弟？放屁！他绝对与吴孝祖是半师半友。反正自从《一个字头的诞生》之后，他就对朋友这样讲了。</p>

电影人。</p>

有人卖艺，有人卖人！</p>

吴孝祖则又卖艺又卖人！</p>

……</p>

大全景，立交桥下的滩涂。</p>

灰蓝色的冷色调背景，镜头慢慢推进。阴冷的海水倒映着天空的阴霾。</p>

远景处，坐落着一座破旧斑驳的工厂。</p>

红砖堆砌的烟筒上挂着一个巨大的红色挂钟。</p>

海水的蓝灰与工厂的红砖恰似在警车的红蓝警灯。</p>

从颜色本身来说，红色是暖色系中的原色，具有警示作用，而蓝色是冷色系中的原色，它代表着戒备。</p>

这里的配乐用的是钢琴和大提琴。</p>

不可否认，音乐本身是有色彩的，如莫扎特！色彩也是有节奏的，如克利！钢琴声色与大提琴，它们的音色响起，充满了对于生命逝去的感伤和无奈。</p>

黄色的警戒线拉起，法医和差佬轻手轻脚在案发现场忙碌。</p>

桥梁好似把画面上下分割。</p>

影像的分割在电影和艺术创作中属于常用的方法。</p>

这里的打光和布景也很让人眼前一亮。</p>

桥梁上的围观的人则是灰蓝的冷色基调，桥底下死尸的画面则是温暖色调。</p>